最近，《太平年》创作座谈会在北京举行，这部剧真的让人眼前一亮。
总编剧董哲用三个词形容创作过程：‘安全、坚持、幸运’。有相关部门保驾护航，创作起来特别踏实；出品方华策坚持了整整十年，剧本基础打得特别扎实；剧组上下都有一个共同信念——不做流水线产品，只做有灵魂的作品。
导演杨磊说，拍这部剧就是想让大家明白太平日子来之不易。面对观众不太熟悉的五代十国，主创们坚持‘大事不虚，小事不拘’的原则，用现实主义的态度构建那个时代。全剧动用了230位演员，采用8K超高清拍摄，准备了8000多套精心考究的服饰，所有这些努力就为一个目标：让观众相信屏幕上呈现的就是真实的历史，真正感受到战争的残酷与和平的珍贵。
杨磊回忆第一次和董哲聊这个剧时说：‘他告诉我五代十国是乱世中的乱世，甚至到了人吃人的地步。这是中国历史上最黑暗的时期，《太平年》讲的就是一群心怀理想的人如何结束这个黑暗时代，让太阳重新升起的故事。这番话真的打动了我。’在他看来，这部剧不只是讲历史，更重要的是传递和平的现实意义。
创作过程中，重大历史节点绝对不能虚构，但人物关系和情感可以合理想象。比如剧中钱弘俶、赵匡胤等四个年轻人在城头对着太阳许愿，说要‘一起饮下太平年的热酒’，这个场景虽然不是史实，但相信在那个乱世，一定有很多人怀着同样的渴望。主创们就是把这种渴望变成了看得见的画面，让它成为全剧的情感支点。
《太平年》播出后，杨磊看到很多观众主动去查史料、讨论剧情，有人说这是第一次因为一部剧去了解五代十国。这说明观众并不排斥有门槛的作品。回顾整个创作过程，他最大的感悟是要做正确且有意义的作品。《太平年》不只是一个故事，更是能引发思考、传递价值观的载体。它让我们看到战争的恐怖、和平的珍贵，以及个人在历史洪流中的责任与选择。就像《钱氏家训》里说的：‘利在一身勿谋也，利在天下者必谋之。’作为文艺工作者，责任不仅是讲故事，更是传递穿越千年依然有温度的思考。
